L'architettura di David Chipperfield deriva dalla ricerca del valore dei singoli elementi strutturali mediante un processo di riduzioneFondato nel 1985, lo studio ha quattro sedi: Londra, Berlino, Milano e Shanghai.Che si tratti di grandi architetture costruite ex-novo, come il recente sede Amorepacific di Seoul (2010–2017), di interventi sull'esistente come il Neues Museum di Berlino (1993–2009) o dei prodotti realizzati per Alessi, i suoi progetti ricercano semplicità, il rapporto con il vernacolo e la qualità dei materiali, senza smantellare modelli esistenti o tipologie architettoniche. Chipperfield è attento al rapporto tra progetto e contesto, espresso in un linguaggio compatibile con l’identità del luogo. La sua architettura non è né minimalista, né confinabile in alcuno stile, semmai derivante dalla ricerca del valore dei singoli elementi strutturali mediante un processo di riduzione. La sua architettura non è mai autoreferenziale, ma viene inserita in un processo di rinnovamento e interpretazione del territorio. Paradigmatici due degli interventi a Berlino: la ristrutturazione della Neue Nationalgalerie (2012–2019), in cui si è relazionato al progetto di Mies Van der Rohe del 1968, e il Neues Museum, in cui l'architettura contemporanea mette in luce, in base alle indicazioni della Carta di Venezia, il palinsesto storico dell'edificio ottocentesco, completandone il volume e ridisegnandone le funzioni. Chipperfield è anche un progettista amato dalle maison di moda. Ha iniziato con Issey Miyake, poi Bally, Brioni e Valentino per cui ha progettato decine di boutique in tutto il mondo, compresa quella maestosa sulla Fifth Avenue a New York. Più di recente, lo studio ha progettato Ssense, la piattaforma online per la moda.



Il West Bund Museum è una nuova galleria d'arte sulla Shanghai Corniche, una facciata di 8,5 chilometri sulla riva settentrionale del fiume Huangpu. La passeggiata collega il distretto di Xuhui allo storico Bund e costituisce una parte fondamentale del West Bund Masterplan, che prevede un nuovo distretto culturale su nove chilometri quadrati di ex terreno industriale. Il museo occupa un terreno triangolare all'estremità settentrionale di un nuovo parco pubblico, nel punto in cui convergono Longteng Avenue e il fiume. Una spianata pubblica rialzata sopra la pianura alluvionale circonda l'edificio, offrendo una vista sul fiume. Il bordo della spianata sul lato est è delineato da una serie continua di gradini con pontili che conducono all'argine del fiume. Il sito ha offerto l'opportunità di creare una struttura completamente indipendente e la sua posizione ha consentito un migliore accesso sia al fiume che al parco. L'edificio si compone di tre volumi principali della galleria posti in una formazione a girandola attorno ad un atrio centrale con atrio a doppia altezza. Questa configurazione consente a diversi componenti del museo di operare in modo indipendente. Alla lobby stessa si accede da Longteng Avenue a ovest e dalla riva del fiume a est. Quest'ultimo offre due opzioni di ingresso: il visitatore può scendere in un cortile sommerso a un livello inferiore o salire una rampa di scale dalla spianata per arrivare nell'atrio centrale a un livello superiore. Entrambi questi livelli danno accesso agli spazi della galleria principale. Il negozio e la caffetteria del museo si trovano a un livello intermedio direttamente collegato a Longteng Avenue. Ciascuno dei tre volumi principali è alto 17 metri, con un livello superiore e uno inferiore. Il livello superiore di ogni volume contiene uno spazio della galleria illuminato dall'alto. Gli spazi al livello inferiore variano in funzione, ospitando una sala polivalente, uno studio d'arte e spazi educativi. Questi sono parzialmente infossati e illuminati da finestre a lucernario. Un basso padiglione che ospita il caffè si trova in riva al fiume al livello della spianata. La sua forma allungata ha lo scopo di massimizzare la vista sul fiume mentre il suo tetto funge da generosa terrazza di fronte all'ingresso superiore. Il tetto dell'atrio rimane al di sotto della linea del tetto dei grandi volumi e dei cantilever ben oltre l'edificio verso il fiume e la strada. Alle due estremità, il tetto è sostenuto da una colossale colonna affusolata che richiama l'attenzione sugli ingressi. I tre volumi dominanti sono rivestiti con vetro riciclato traslucido, conferendo al complesso una qualità opalina. Queste facciate, che appaiono iridescenti di giorno e prismatiche di notte, contrastano con la morbida luminosità delle pensiline in gesso rivestite. La configurazione a girandola delle gallerie è rinforzata con ampie finestre alle estremità esterne che offrono viste panoramiche sul parco, sul fiume e sulla città. Il Centre Pompidou di Parigi e il gruppo pubblico West Bund hanno concordato un contratto che istituisce un partenariato culturale. Nei cinque anni successivi all'apertura, il Centre Pompidou espone nel nuovo museo una serie di mostre nell'ambito di una collaborazione culturale tra Francia e Cina.








Situato su un sito triangolare all'interno dell'area Polanco di Città del Messico, questo nuovo edificio museale espone parte di una delle più grandi collezioni private di arte contemporanea in America Latina - Colección Jumex - e fa parte di una più ampia riqualificazione urbana. Dominato da grandi edifici commerciali, il sito limitato è delineato dalla strada principale Miguel de Cervantes Saavedra, dalla linea ferroviaria Ferrocarril de Cuernavaca e da una proprietà adiacente a est. La qualità estremamente individuale degli edifici vicini prevale su qualsiasi tentativo di integrare il nuovo museo all'interno di questo particolare contesto urbano e offre l'opportunità di creare un edificio distinto che contemporaneamente valorizza il suo contesto più ampio. Dirigendosi verso il parco triangolare, l'edificio può essere descritto come un padiglione indipendente che corrisponde alla natura eclettica degli edifici vicini, che includono il Museo Soumaya e il Teatro Cervantes sotterraneo. La massa dell'edificio risponde alla pianta non ortogonale del sito, che sfrutta per fornire il massimo ingombro possibile, consegnando il programma entro i vincoli delle esigenze di pianificazione locale. La sede amministrativa e operativa principale della Fundación Jumex, così come i magazzini e la biblioteca della collezione rimangono nei locali originali di Ecatepec. Situato a Città del Messico, il nuovo edificio raggiunge un pubblico più ampio e offre uno spazio espositivo per la collezione permanente e le mostre temporanee. Gli spazi della galleria ospitano diverse tecniche di visualizzazione per soddisfare sia i curatori interni che quelli ospiti con approcci diversi. L'edificio fornisce anche una piattaforma per la discussione e le attività educative. Ulteriori eventi, tra cui conferenze, conferenze, dibattiti, conferenze e proiezioni di film, vengono condotti nelle sale della galleria piuttosto che in spazi separati appositamente progettati. Le sale espositive primarie sono situate ai due piani superiori e ottimizzano l'uso della luce diurna. Una loggia multifunzionale aperta che si trova tra le gallerie superiori e il piano terra consente ai visitatori di godere di una vista elevata dell'area circostante e della vita urbana della strada. Il formato delle piastre del pavimento e la posizione dei nuclei dell'edificio forniscono grandi stanze singole che possono essere facilmente suddivise in due o più spazi separati. Un caratteristico tetto a dente di sega crea una geometria ritmica che definisce la galleria del terzo piano. Composto da una struttura in acciaio con luci sul tetto rivolte a ovest e uno strato diffusore orizzontale, il tetto distribuisce la luce in modo uniforme per illuminare le opere d'arte e fornire luce ambientale per lo spazio. La luce può essere regolata per soddisfare specifiche esigenze curatoriali. L'intero edificio poggia su quattordici colonne e poggia su un piedistallo rialzato, consentendo al piano terra di fondersi con la piazza pubblica. Questo concetto di massimizzare lo spazio accessibile al pubblico continua dalla piazza alla loggia al primo piano dell'edificio. Lo zoccolo, le colonne, i nuclei del piano terra e del primo piano e gli intradossi sono in cemento bianco a vista, mentre le facciate, il tetto e i pavimenti dallo zoccolo in su sono realizzati in travertino di provenienza locale da Xalapa, Veracruz. Tutte le finestre sono a tutta altezza con infissi in acciaio inox. La continuità del rivestimento in travertino conferisce all'edificio un carattere solido che ricorda le tradizioni scultoree autoctone.










La nuova sede di Amorepacific, la più grande azienda di bellezza della Corea, si trova nel centro di Seoul in un sito che è stato occupato dalla società dal 1956. Si trova vicino a un'ex zona militare statunitense che si sta trasformando nell'ampio pubblico Yongsan Parco e un quartiere degli affari, che faceva parte di un masterplan che rappresentava il più grande sviluppo di grattacieli in Corea che ha modificato sostanzialmente il tessuto urbano del distretto di Yongsan. La forma dell'edificio è sia astratta che gestuale. Concentrandosi su un volume unico e chiaro, le proporzioni dell'edificio sono state attentamente sviluppate attorno a un cortile centrale per massimizzare l'efficacia della ventilazione naturale e della luce diurna. Tre grandi aperture urbane collegano questo vuoto centrale con l'ambiente esterno circostante, fornendo viste sulla città e sulle montagne in lontananza e stabilendo quindi un senso di orientamento e appartenenza. Come "giardini pensili", queste aperture danno scala e consentono alla natura di estendersi dal parco adiacente a tutte le parti dell'edificio. Il progetto elabora le ambizioni sociali, culturali e professionali dell'azienda combinando il luogo di lavoro con altre attività comuni. Alzando lo strato esterno della facciata, il livello di ingresso si apre alla città e attira il pubblico in un generoso atrio. La corte sovrastante rappresenta il centro comune del luogo di lavoro aziendale, con i giardini sopraelevati che offrono spazi ricreativi per coloro che utilizzano l'edificio. Una ricca miscela di servizi pubblici come un museo, un auditorium, una biblioteca, ristoranti e strutture per l'infanzia assicura che l'edificio non sia solo un quartier generale efficiente ma anche il volto pubblico di un'azienda vitale incorporata nella metropoli in crescita di Seoul. Le facciate con il loro diafano rivestimento brise-soleil non solo facilitano le prestazioni ambientali dell'edificio fornendo ombreggiatura e riducendo il carico termico, ma conferiscono all'edificio una forma coerente e forte ma allo stesso tempo aperta e leggera. Metaforicamente, il nuovo edificio riecheggia le aspirazioni di un'organizzazione moderna, mediando tra locale e globale, privato e pubblico, collettivo e individuale, formale e informale, stabilendo così la sua identità dinamica.