sabato 21 febbraio 2026

Corso di storia dell'architettura: Archigram 1936

Archigram 1936

https://youtu.be/dmilN1UpUFM

Archigram fu un gruppo di avanguardia architettonica formatosi negli anni sessanta del Novecento, con sede presso l'Architectural Association di Londra. Si possono definire futuristi, anti-eroi e pro-consumismo, traendo ispirazione dalla tecnologia al fine di creare una nuova realtà che è stata espressa unicamente attraverso progetti.I principali membri del gruppo sono stati Peter Cook (1936), Warren Chalk, Ron Herron, Mike Webb e David Greene. Il manifesto Archigram è stato stilato nel 1961 a proclamare le proprie idee. Impegnata a favore di un'alta tecnologia, peso leggero, approccio infra-strutturale che è stato focalizzato verso la tecnologia di sopravvivenza, il gruppo ha sperimentato tutto questo adoperando una tecnologia modulare, la mobilità attraverso l'ambiente, lo spazio e capsule di massa dei consumatori di immagini. Le loro opere offrono una seducente visione di un futuro glamour dell'età delle macchinee, tuttavia le questioni sociali e ambientali sono rimaste immutate.

Archigram agitò il modernismo per evitare di diventare una sterile e sicura ortodossia dai suoi aderenti. A differenza di ephemeralisation di Buckminster Fuller, che vuole fare di più con meno materiale possibile (perché il materiale è finito), Archigram si basa su un futuro di interminabili risorse.

Le opere di Archigram hanno avuto un futuristico slancio sotto l'influenza di Antonio Sant'Elia. Buckminster Fuller e Yona Friedman sono stati anche importanti fonti di ispirazione. Le opere di Archigram sono servite come fonte di ispirazione per architetti come Norman Foster, Steven Holl, Future Systems, Renzo Piano e Richard Rogers, come nell'high-tech Centre Pompidou del 1971

«Se noi consideriamo per un momento il lavoro di propaganda di Cristo - la cima coperta - la possiamo considerare in due modi: come una cima coperta o, preferibilmente come il punto in cui tutte le altre cime sono scoperte. Un progetto dell'Archigram cerca di avere questa caratteristica rileggendo ciò che è familiare (nella tradizione delle domande di Buckminster Fuller, Quanto pesa il tuo edificio?). È previsto che la nuova forza sociale sia il nomadismo; dove il tempo, i cambiamenti e la matemorfosi rimangono in stasi; dove il consumismo, lo stile di vita e la transitorietà diventano programmate; e dove il regno pubblico è una superficie elettronica chiusa nella terra - David Greene»

Il gruppo era finanziato dagli architetti principali, come David Rock, che nominò la Archigram per la medaglia d'oro della RIBA (Royal Institute of British Architects), che ricevettero nel 2002.

venerdì 20 febbraio 2026

Corso di storia dell'architettura: Moneo 1937

Moneo 1937

José Rafael Moneo Vallés, più conosciuto come Rafael Moneo (Tudela, 9 maggio 1937), è un architetto spagnolo tra i più noti sulla scena internazionale.

Dopo essersi laureato nel 1961 presso la Escuela Técnica Superior de Arquitectura di Madrid (ETSAM), lavora con Francisco Javier Sáenz de Oiza e poi presso lo studio di Jørn Utzon a Hellebaek, in Danimarca, per due anni. Dal 1963 al 1965 studia a Roma, dove ha vinto una borsa presso l'Accademia di Spagna. Nel 1966 di ritorno in Spagna, apre il suo studio a Madrid ed insegna alla ETSAM. Nel 1976 parte per gli Stati Uniti e lavora per due anni nell'Istituto di Architettura e Studi Urbani di New York. Dal 1987 è titolare di una cattedra all'Università di Harvard, di cui è stato Presidente della GSD per 5 anni.

Ha realizzato numerosi progetti in tutto il mondo, ed è il primo architetto spagnolo ad aver ricevuto il Premio Pritzker, nel 1996.

Principali opere

Ampliamento del Museo del Prado a Madrid

La Iglesia de Iesu a Donostia

Il Municipio di Murcia

La stazione della metropolitana di Madrid Atocha Renfe

1964-67 - Fabbrica di trasformatori Diestre, Saragoza

1968-72 - Edificio per abitazioni Urumea, San Sebastián

1972-77 - Sede della Bankinter, Madrid (con R. Bescos)

1973-81 - Sede del Comune, Logroño

1980-86 - Museo di arte romana, Mérida

1980-88 - Succursale del Banco de España, Jaé

1983-92 - Sede del Collegi d'Arquitectes, Tarragona

1984-92 - Stazione ferroviaria di Atocha, Madrid

1986-93 - Edificio 'La Illa' sulla Avenida Diagonal, Barcellona

1987-92 - Terminal aeroportuale di San Pablo, Siviglia

1988-97 - Auditorio de Barcelona, Barcellona

1989-92 - Fondazione Mirò, Palma di Maiorca

Restauro del Palacio de Villahermosa ora Museo Thyssen-Bornemisza, Madrid

1990-93 - Davis Art Museum, Wellesley College, Massachusetts, Stati Uniti Foto

1990-99 - Auditorio e centro congressi Kursaal, San Sebastián

1991 - Albergo ed edificio per uffici a Potsdamer Platz, Berlino, Germania

1991-98 - Museo di arte moderna e di architettura, Stoccolma, Svezia

Sede del Comune, Murcia

1992-2000 - Museo di arte moderna, Houston, Stati Uniti

1992-2000: Museo di Belle Arti a Houston, Stati Uniti

1996 - Archivio di Navarra, Pamplona

1996-2000 - Cattedrale di Nostra Signora degli Angeli, Los Angeles, Stati Uniti

1997 - Ridefinizione dell'area dei souks, Beirut, Libano (in costruzione)

1997-98 - Museo di arte moderna, Stoccolma, Svezia

2001 - Museo della scienza, Valladolid

2004-08 Biblioteca universitaria, Bilbao

2008 - Chase Museum, Providence, Rhode Island USA

Lavori

Davis Art Museum, Wellesley, Massachusetts (1993)

Moderna Museet e Swedish Centre for Architecture and Design, Stoccolma, Svezia (1997)

Municipio a Murcia, Spagna (1998)

Kursaal Congress Centre and Auditorium, comunità autonoma basca, (1999)

Audrey Jones Beck Building, Houston, Texas (2000)

Library of Sciences, Heverlee, Katholieke Universiteit Leuven, Belgio (2000)

Cathedral of Our Lady of the Angels, Los Angeles, California (2002)

Valladolid Science Museum, Valladolid, Spagna (2003)

ampliamento del Museo del Prado, Madrid, Spagna (2007)

Northwest Corner Building, New York City, New York (2010)

Princeton Neuroscience Institute, Princeton, New Jersey (2013)

Museo dell'Università di Navarra, Pamplona, Spagna (2015)

I suoi scritti

La solitudine degli edifici. Questioni intorno all'architettura, Vol. I, (a cura di Andrea Casiraghi e Daniele Vitale), Allemandi, Torino 1999

La solitudine degli edifici. Sugli architetti e il loro lavoro, Vol. II, (a cura di Andrea Casiraghi e Daniele Vitale), Allemandi, Torino, 2004

Inquietudine teorica e strategia progettuale, Electa, 2005

L'altra modernità. Considerazioni sul futuro dell'architettura, Marinotti 2012

Premi

Pritzker Prize (1996)

Premio Internazionale Feltrinelli conferito dall'Accademia dei Lincei, 1998.[1]

RIBA Royal Gold Medal (2003)

Medaglia d'oro dell'architettura (2006)

Prince of Asturias Award per le arti (2012)

Premio Imperiale (2017)

Onorificenze
2012 Premio Principe delle Asturie per l'arte

giovedì 19 febbraio 2026

Corso di storia dell'architettura: Piano 1937

Piano 1937

https://youtu.be/4A-F7r7uVio

Renzo Piano, nato il 14 settembre 1937 a Genova, in Italia, è un architetto di fama mondiale noto per le sue opere innovative e iconiche. È considerato uno dei più importanti architetti contemporanei e ha ricevuto numerosi riconoscimenti per il suo contributo all'architettura.

Piano è cresciuto in una famiglia di costruttori edili, il che ha influenzato la sua passione per l'architettura fin dalla giovane età. Ha studiato all'Università di Genova e si è laureato nel 1964. Dopo la laurea, ha lavorato per un breve periodo nell'ufficio di architettura di Louis Kahn a Philadelphia, negli Stati Uniti, dove ha avuto l'opportunità di lavorare su progetti importanti come il Kimbell Art Museum.

Nel 1971, Renzo Piano ha fondato il suo studio di architettura, il Piano & Rogers, insieme a Richard Rogers. Questa partnership ha dato vita a diverse opere architettoniche di successo, tra cui il Centre Georges Pompidou a Parigi, completato nel 1977. Il Centre Pompidou è diventato uno dei suoi lavori più celebri e rappresenta un esempio emblematico dell'architettura postmoderna.

La filosofia di progettazione di Renzo Piano è caratterizzata da un'attenzione particolare per l'ambiente circostante e per l'interazione tra spazio interno ed esterno. Le sue opere sono spesso caratterizzate da un'estetica leggera e trasparente, che combina elementi moderni con un rispetto per la storia e la cultura del luogo in cui sono inserite.

Oltre alla sua attività come architetto, Renzo Piano è anche un attivo docente e conferenziere. Ha insegnato presso diverse istituzioni accademiche prestigiose, tra cui la Harvard University e l'École Polytechnique Fédérale de Lausanne.

Renzo Piano ha ricevuto numerosi premi e riconoscimenti per il suo lavoro, tra cui il Premio Pritzker nel 1998, considerato il più alto riconoscimento nel campo dell'architettura. La sua carriera eccezionale e la sua dedizione all'innovazione e alla sostenibilità hanno lasciato un'impronta duratura sull'architettura moderna, rendendo Renzo Piano una figura di spicco nel panorama internazionale dell'architettura.

Quali sono le sue maggiori opere
Renzo Piano ha realizzato numerose opere architettoniche di grande rilievo in tutto il mondo. Di seguito sono elencate alcune delle sue maggiori opere:

Centre Georges Pompidou, Parigi, Francia (1977): Progettato in collaborazione con Richard Rogers, il Centre Pompidou è diventato un'icona dell'architettura moderna. Caratterizzato da una struttura esterna esposta, con tubi colorati e una piazza pubblica al suo interno, il centro ospita il Museo Nazionale d'Arte Moderna e la Biblioteca Pubblica d'Informazione.

The Menil Collection, Houston, Texas, USA (1987): Questo museo d'arte è stato progettato per ospitare la collezione privata di John e Dominique de Menil. La struttura è caratterizzata da un design sobrio e luminoso, con un tetto in alluminio e vetro che permette l'illuminazione naturale delle gallerie.

Arena del Mare a Genova 1992

Fabbrica della Chiesa di S. Giovanni Rotondo 1993

Kansai International Airport, Osaka, Giappone (1994): Situato su un'isola artificiale nella baia di Osaka, l'aeroporto di Kansai è un capolavoro di ingegneria. La sua struttura aeroportuale sospesa si integra con l'ambiente marino circostante, e il terminal principale è caratterizzato da un tetto ondulato.

Centro culturale Jean-Marie Tjibaou in Nuova Caledonia 1995

Nemo ad Amsterdam 1997

Zentrum Paul Klee a Berna 1998

Auditorium Parco della Musica, Roma, Italia (2002): Questo complesso musicale è composto da tre sale da concerto in una serie di grandi coperture di cemento e vetro. Oltre alle sale da concerto, il complesso ospita anche sale prove, studi di registrazione e un'ampia gamma di servizi culturali.

Parlamento di Malta 2010

Astrup Fearnley di Olso 2012

The Shard, Londra, Regno Unito (2012): Questo grattacielo di vetro e acciaio, alto 310 metri, è diventato un'icona dello skyline di Londra. Ospita uffici, ristoranti, un hotel e un osservatorio panoramico che offre una vista mozzafiato sulla città.

MUSE - Museo delle Scienze Trento 2013

Kimbell Art FoundationFort Worth, Texas, USA 2014

The Whitney Museum of American Art, New York, USA (2015): Situato nel quartiere di Meatpacking District, il museo è caratterizzato da una struttura in acciaio e vetro, che si integra armoniosamente con l'area circostante. Il museo ospita una vasta collezione di arte americana del XX e XXI secolo.