mercoledì 4 marzo 2026

Corso di storia dell'architettura: Siza 1933

Siza 1933









Siza

Siza
Álvaro Joaquim de Melo Siza Vieira, meglio noto come Álvaro Siza (Matosinhos, 25 giugno 1933), è un architetto portoghese.
È stato insignito di numerosi premi e onorificenze tra i quali la Medaglia d'oro dell'architettura nel 1988, il Pritzker Prize nel 1992, del Premio Wolf per le arti nel 2001, del RIBA's Royal Gold Medal nel 2009 e del Leone d'Oro alla Carriera in occasione della 13°Mostra internazionale di architettura di Venezia nel 2012.
Nasce nel 1933 a Matosinhos, città sull'Oceano Atlantico a pochi chilometri da Porto. Dal 1945 studia nella Scuola Superiore di Belle Arti di Porto dove si laurea nel 1955. Dal 1955 collabora nello studio di Fernando Tavora. Alla fine degli anni cinquanta apre un proprio studio e progetta la Casa del Tè a Leça da Palmeira. Dalla metà del decennio successivo diventa professore universitario in molte università internazionali, che lascerà poi per dedicarsi solamente alla cattedra di Costruzione all'Università di Porto. Nell'ottobre del 2008, durante una sua visita nel Salento, gli viene conferita dal Consiglio Comunale di Calimera (LE) la cittadinanza onoraria.
Collabora con Eduardo Souto de Moura per il padiglione del Portogallo all'Expo del 1998 di Lisbona.
Alcune opere principali
    1958-63 Ristorante e Casa de TË a Leça da Palmeira, Portogallo.
    1958-65 Piscina a Quinta de Conceição, Portogallo.
    1966 Piscina a Leça da Palmeira, Portogallo.
    1977-1997 Quartiere residenziale di Malagueira a Évora, Portogallo.
    1980-1984 Complesso residenziale detto "Bonjour Tristesse" a Berlino, Germania.
    1981-85 Casa Avelino Duarte a Ouar, Portogallo.
    1983-1988 Abitazioni sociali "Punt en Komma" a L'Aia, Paesi Bassi.
    1983-1993 Centro Galego di Arte Contemporanea a Santiago di Compostela, Spagna.
    1986-1994 Istituto Superiore dell'Educazione a Setúbal, (vicino a Lisbona), Portogallo.
    1987-1996 Facoltà di Architettura dell'Università di Porto, Portogallo.
    1988 Studi ed interventi di ricostruzione della zona del Chiado a Lisbona, Portogallo.
    1990-1992 Centro Meteorologico del Villaggio Olimpico a Barcellona, Spagna.
    1991-1995 Stabilimento Vitra a Weil am Rhein, Germania.
    1991-2000 Abitazioni "A Fachada", "Arco Íris" e "Torre di Siza" a Maastricht, Paesi Bassi.
    1995-1998 Padiglione del Portogallo all'Expo '98 di Lisbona, Portogallo.
    1998-2006 Centro Culturale e auditorium della Fondazione Ibere Camargo a Porto Alegre, Brasile.
    2001-2006 Complesso sportivo Ribera-serrallo, Cornellà de Llobregat, Barcellona, Spagna.
    2002 Centro del Distretto municipale meridionale a Rosario, Argentina.
    2005 Padiglione temporaneo della Serpentine Gallery (con Eduardo Souto de Moura) a Londra, Regno Unito.
    2008 Museo Iberê Camargo Foundation, Porto Alegre, Brasile.
    2007-2010 Mimesis Museum a Paju Book City (vicino a Seul), Corea del Sud.
    2011/2012 "Alvaro Siza. Viagem sem Programa" Collezione Artistica di disegni e schizzi.
    2012 Padiglione celebrativo eretto in occasione della 13ª Mostra internazionale di architettura di Venezia di Venezia presso il "Giardino delle Vergini" nei Giardini della Biennale.
    2016 Museu Nadir Afonso[collegamento interrotto], Chaves, Portogallo
Progetti e opere in Italia
    1985-2009 Concorso di architettura per il recupero di Campo Marte nell'isola della Giudecca, a Venezia (I premio).
    1986-1987 Studio urbanistico del quartiere Pendino e Napoli.
    1993 Sede "Dimensione Fuoco" a San Donà di Piave (VE), il cantiere non è mai stato completato, oggi è ripreso e l'edificio è in parte utilizzato (cfr. la pagina specifica nel sito sm4).
    1998-2005 Sette case nel parco di Villa Colonnese a Arcugnano (VI) (vicino a Vicenza, c'è un sito specifico).
    1998 Restauro della chiesa madre di Salemi (TP) e della piazza Alicia (con Roberto Collovà).
    1999 Progetto di sistemazione della Pietà Rondanini di Michelangelo al Castello Sforzesco, Milano (non realizzato).
    2000-2015 Progettazione e realizzazione della stazione Municipio della Linea 1 della Metropolitana di Napoli, Napoli, Italia (con Eduardo Souto de Moura).
    2004 Ristrutturazione e conversione in museo del Palazzo Donnaregina in Museo Madre.
    2011-2012 "Alvaro Siza. Viagem sem Programa" Collezione Artistica di disegni e schizzi realizzata nel 2011, organizzata dall'Associazione Culturale MedicinaMentis, ed esposta per la prima volta presso la Fondazione Querini Stampalia come evento collaterale della 13ª Mostra internazionale di architettura di Venezia (a cura di Raul Betti e Greta Ruffino).
    2012 Padiglione celebrativo eretto in occasione della 13ª Mostra internazionale di architettura di Venezia di Venezia presso il "Giardino delle Vergini" nei Giardini della Biennale.

L'esauriente ricerca e sviluppo nel design del Centro Culturale e Ambientale Rio Tejo, ha generato alcune idee figurative, queste prime proposte sono state infine abbandonate dando origine a un altro impianto, idea e linguaggio, sebbene il tema sia rimasto associato alla vita .. umano.
Mi sono affidato intuitivamente ai primi disegni e idee sviluppate sopra, c'è stato un intenso lavoro di disegno, continuo ed esaustivo, il cui materiale è stato adattato a questa nuova sfida. Proponevo e sviluppavo il lavoro anche sulla base di un programma ben definito. Presentavo costantemente il progetto al team di museologia e il programma veniva perfezionato. Queste idee, influenzate dalla vicinanza dell'acqua del fiume, nascono da un dibattito permanente e da una continua conversazione coordinata.
L'acqua è fonte di vita ed energia ed è stata associata alle culture da quando l'uomo è diventato sedentario, è sempre stata di vitale importanza per l'uomo, sia in termini di culture che in termini di biologia.
Apparentemente un tema così banale e naturale ha un'estrema complessità. Il fiume è associato alla sopravvivenza, è forse la risorsa più preziosa che la terra fornisce all'umanità e alla vita in generale, ovvero l'equilibrio naturale della natura. L'acqua è alla base della cultura, un tema che è in qualche modo associato a uno sviluppo culturale locale e comune.
Lo sviluppo della figura è stato adattato al nuovo terreno, al nuovo tema, sul letto del fiume Tago, accanto a Valada in atteggiamento di tuffo nel fiume stesso.
C'è l'intenzione non solo di trovare il fiume, di osservarlo da lontano, ma anche l'ambizione di immergersi e rimanere dentro, nel registro di un movimento che resta indefinitamente, affamato di conoscenza.
Il programma stesso, l'osservatorio e la sua posizione geografica hanno creato l'impulso a immergersi, entrare nel fiume Tago, impulso romantico di Garrett? La sensibilità commovente di una bellezza naturale unica alla ricerca dell'estetica.
L'impatto figurativo e organico e la stessa proporzione ed eleganza insite nella figurazione erano elementi di ricerca frutto di ricreazione attraverso esperienze di astrazione geometrica. L'associazione matematica e l'ordine delle losanghe la cui geometria permette di trovare e coordinare gli obiettivi inerenti produce maggiore leggerezza e orizzontalità ad un edificio di questa dimensione senza ridurre l'area utile necessaria al programma.
Tutto il corpo osserva costantemente e si tuffa nel fiume, sospeso e fluttuante, libera il movimento del fiume stesso, permette di navigare sotto l'edificio, non interferisce con le maree, non ha un impatto drammatico sul suo impianto.
L'impianto si trova a ridosso di un campo da calcio sul bordo di una strada preesistente in prossimità delle necessarie infrastrutture di approvvigionamento (elettricità, acqua, servizi igienico-sanitari, ecc.), Che serviranno a sostenere il nuovo Museo. Tuttavia, con lo sviluppo del lavoro, abbiamo riscontrato che quanta più autonomia possibile era importante. Sebbene non sia protetto dalla diga, è a un livello di marea più alto rispetto alle inondazioni degli ultimi 30 anni, al fine di preservare l'edificio e la sua tenuta in sicurezza.
Attraverso la strada si raggiunge una grande piazza che contempla l'arrivo al palazzo. La piazza è dotata di un'ampia scalinata che ci porta al molo, composta da un locale d'appoggio per imbarcazioni e questo ha un collegamento diretto con il fiume permettendo l'imbarco e l'eventuale navigazione.
Nell'edificio sono presenti due elementi inferiori (Nord e Ovest) dove sono strutturati gli ingressi di accesso al pubblico (Nord), i servizi e le uscite di emergenza (Ovest). Gli altri due componenti, superiore (Sud ed Est), corrispondono ad un molo sul fiume (Est) attraverso il quale, nell'ambito di una mostra o di una visita al fiume, è possibile avere un contatto diretto con esso e una visita all'isola. Nell'altro arto superiore è organizzato l'osservatorio (Sud). Questi si tuffano nel fiume, 80 metri prima dell'ingresso. I quattro elementi che sostengono l'edificio stesso corrispondono a quattro pilastri collegati tra loro da due travi metalliche strutturali, risultando in un edificio con le caratteristiche delle tradizionali palafitte presenti anche in questa regione.
L'area ristretta di occupazione del terreno corrispondente ai quattro pilastri è studiata in modo da non provocare cambiamenti geografici, morfologici e topografici nel terreno, per mantenere l'equilibrio naturale, senza danneggiare la regione sensibile della valle del Tago.
Il corpo di ingresso nord organizza un ampio spazio coperto di passaggio interno esterno, in un ampio dialogo pubblico, corrispondente all'ingresso principale dell'edificio. Dall'ingresso, il percorso passa attraverso una paratia, un'area di accoglienza annessa alla segreteria. Dopo il corridoio ci sono accessi verticali. A metà altezza si trova il salone delle mostre permanenti, caratterizzato dall'ingresso della luce naturale che appare sempre dal pavimento, luce indiretta che filtra naturalmente i raggi del sole e permette una visione diretta del fiume.Gli input di luce assomigliano a composti organici (molecolari e cellulari) sulla scala dell'edificio. Dall'area delle mostre permanenti, a navata centrale a doppia altezza, emerge un percorso a piedi attraverso le riserve visitabili (membro esposto a Est), l'osservatorio (membro esposto a Sud), e un'area riservata al negozio del Museo che stabilisce il collegamento tra membri rivolti a nord e ovest. Quest'ultima è destinata ad ospitare un'area ad accesso riservato, corrispondente all'area tecnica e privata del Museo. Organizza un discreto molo che funge da ingressi di servizio e uscita di emergenza. Consiste in banchine di carico e scarico con montacarichi dove, dalle banchine, vengono inventariati gli oggetti prima di procedere verso riserve non visitabili, magazzini o mostre temporanee. La sala macchine si trova a mezzo piano fino a destra del molo ed è ventilata, con luce naturale e artificiale simile alle sale espositive, costituita da aperture ovali e circolari.
Attraverso la circolazione attraverso gli accessi verticali, troviamo al piano superiore, corrispondente al membro esposto a nord, i servizi igienici. Tutti i servizi igienici, pubblici e privati, nonché il bar e le rispettive strutture igienico-sanitarie sono organizzati in prossimità degli ingressi in modo da essere canalizzati per gravità direttamente nelle strade. L'acqua piovana dal tetto viene restituita direttamente al fiume.
Un piano e mezzo sopra gli ingressi si trova la sala delle mostre temporanee, da cui si articola il percorso espositivo attraverso un grande ballatoio sospeso attorno alla navata centrale delle mostre temporanee. Questa galleria ha un rapporto diretto con la pelle dell'edificio, caratterizzata da aperture a cellula e lanterne, illuminando l'intero spazio attraverso una luce naturale diffusa abbinata a un'illuminazione artificiale diretta. Poi, nel membro rivolto a est, troviamo la sala più grande per mostre temporanee. Continuando il percorso, si attraversa il piano superiore dell'osservatorio nel membro esposto a Sud. Proseguendo da sud a nord, la galleria ovest si presenta con le stesse caratteristiche della galleria nascente, simmetrica e inversa attraverso la quale si accede nuovamente alla sala iniziale. Da questo si accede ad una terza apertura corrispondente all'ingresso della caffetteria ed eventuale ristorante con dispensa e cucina.
Su questo piano, il membro esposto a Ovest organizza un'area privata per i dipendenti del Museo. Così troviamo la sala del personale, i servizi igienici e spogliatoi, gli uffici, la sala riunioni, il magazzino e la dispensa.
Continuando il percorso di accesso verticale (componente esposto a Nord), si accede al tetto dove è organizzato il terrazzo panoramico.
Ci sono sale polivalenti che sono organizzate in edifici preesistenti nell'ambito pedagogico, tra gli altri.
I percorsi all'aperto e il giardino arricchiscono il complesso e stabiliscono un'interazione tra gli edifici e la natura, poetica.
Il sistema costruttivo è costituito da quattro blocchi di cemento armato corrispondenti a vani scala e ascensori (percorsi verticali) collegati da due travi metalliche composite (percorsi orizzontali). Corrisponde ad una struttura mista, il film che delimita l'edificio è in cemento armato, sottile per ridurre il peso e supportato anche da profili metallici (struttura più leggera).
Il rivestimento esterno corrisponde all'isolamento termico, l'edificio è coperto da un sistema capoto, con finitura stagnata verniciata di bianco. Il sistema capoto si interrompe nell'edificio a livello di piena, dando luogo ad un isolamento estruso rivestito da un pannello composito bianco resistente all'acqua e lavabile, extra white e che si sviluppa attraverso i livelli inferiori dell'edificio, ovvero nei blocchi corrispondenti ai quattro pilastri strutturali.
L'interno è costituito principalmente dal rivestimento della struttura metallica utilizzando cartongesso, sgualcito e tinteggiato di bianco e il pavimento è costituito da una cassa d'aria dove è organizzata la circolazione delle infrastrutture, nonché le pareti ed i soffitti. Le finiture del pavimento delle mostre permanenti sono in bianco autolivellante con la stessa texture nella continuità delle pareti.
Il pavimento del piano superiore, le mostre temporanee, il bar, la caffetteria e il ristorante nonché le aree private come la sala riunioni sono realizzati con pavimentazione in pino americano, costituita da assi larghe 21 cm di larghezza e 6 m di lunghezza.
Tutti i servizi igienici sono rivestiti con piastrelle in pietra.
La parte centrale del tetto è costituita da una pavimentazione galleggiante in granito, del tipo SPI, bocciardata fino a fine punta.
I pavimenti esterni, la piazza e le strade sono realizzati con materiali placcati in granito alpino, ghiaia drenante con ghiaia e un buon sistema di drenaggio dell'acqua piovana.Il sistema di climatizzazione degli interni, ovvero raffrescamento e coadiuvante anche con il riscaldamento, proviene dall'acqua del fiume stesso, un sistema innovativo, efficace ed economico.

martedì 3 marzo 2026

Corso di storia dell'architettura: Kurokawa 1934

Kurokawa 1934

https://youtu.be/OlcdEZcU55I

Kisho Kurokawa (8 aprile 1934 - 12 ottobre 2007) è stato un rinomato architetto giapponese e teorico del movimento conosciuto come Metabolismo. È nato a Nagoya, in Giappone, ed è stato uno dei principali esponenti del modernismo giapponese del dopoguerra.

Kurokawa si è laureato presso l'Università di Kyoto nel 1957 e successivamente ha studiato architettura presso l'Università di Tokyo, dove ha conseguito il dottorato di ricerca nel 1964. Durante i suoi studi a Tokyo, si è unito al gruppo di architetti noto come Metabolisti, che cercavano di progettare città flessibili e edifici capaci di adattarsi ed evolversi nel tempo.

Nel 1960, Kurokawa ha fondato lo Studio di Architettura Kisho Kurokawa, che in seguito è diventato noto come Kisho Kurokawa Architect & Associates. Nel corso della sua carriera, ha realizzato numerosi progetti di rilievo sia in Giappone che all'estero.

Kisho Kurokawa ha realizzato molte opere di rilievo durante la sua carriera. Di seguito sono elencate alcune delle sue principali opere:

Toshiba-IHI Padiglione 1970 Expo di Osaka.

Nakagin Capsule Tower (Tokyo, Giappone, 1972): Questo edificio residenziale è uno dei simboli dell'architettura Metabolista. È costituito da una serie di capsule prefabbricate che possono essere aggiunte o rimosse per adattarsi alle esigenze degli occupanti.


Museo di Hiroshima nel Parco della Pace (Hiroshima, Giappone, 1974): Questo museo è diventato un'icona dell'architettura moderna ed è stato progettato per commemorare le vittime della bomba atomica e promuovere la pace.


Museo d'arte moderna di Kyoto (Kyoto, Giappone, 1986): Questo museo è stato progettato per integrarsi con il paesaggio circostante e presenta un ampio utilizzo del vetro.


Aeroporto Internazionale di Kuala Lumpur (Kuala Lumpur, Malaysia, 1998): Questo aeroporto è caratterizzato da una grande struttura a cupola che si ispira all'architettura tradizionale malese. È considerato uno degli aeroporti più belli e funzionali al mondo.

Il Museo Van Gogh (VGM) 1998

Centro nazionale delle Arti di Tokyo 2007

Queste sono solo alcune delle molte opere significative di Kisho Kurokawa. Il suo lavoro ha influenzato l'architettura contemporanea e continua a essere studiato e apprezzato in tutto il mondo.

Kurokawa è stato anche un prolifico scrittore e teorico dell'architettura. Ha pubblicato numerosi libri e saggi sulla sua visione dell'architettura e sul concetto di Metabolismo.

Kisho Kurokawa è stato riconosciuto a livello internazionale per il suo contributo all'architettura contemporanea e ha ricevuto numerosi premi nel corso della sua carriera. È deceduto il 12 ottobre 2007, ma il suo lavoro e la sua influenza continuano ad essere riconosciuti e studiati nel campo dell'architettura. 

lunedì 2 marzo 2026

Corso di storia dell'architettura: Graves 1934

Graves 1934














Michael Graves (Indianapolis, 9 luglio 1934 – Princeton, 12 marzo 2015) è stato un architetto statunitense che ha fatto parte del gruppo dei New York Five. Diplomatosi nel 1950 alla Broad Ripple High School, ha ottenuto il titolo di baccalaureato all'Università di Cincinnati (divenendo altresì membro della confraternita Sigma Chi) e la laurea all'università di Harvard. Svolge la professione di architetto a Princeton, nel New Jersey, dal 1964, è professore emerito all'università di Princeton e dirige la Michael Graves & Associates, che ha uffici a Princeton ed a New York. Oltre che per la sua popolare linea di articoli per la casa, Graves ed il suo staff hanno ottenuto fama ed elogi per un'ampia varietà di edifici commerciali e residenziali e per opere di arredamento. Nel 1999 Graves ha ricevuto la National Medal of Arts e nel 2001 la medaglia di oro dall'American Institute of Architects. Nel 2003 un'infezione di origine sconosciuta (forse una meningite batterica) lo ha paralizzato dalla vita giù; è rimasto comunque attivo nella professione, progettando svariati edifici, compresa un'aggiunta al Detroit Institute of Arts e un grande Resort a Singapore. È scomparso nella sua casa di Princeton nel 2015 all'età di 80 anni.

domenica 1 marzo 2026

Corso di storia dell'architettura: Schlaich 1934

Schlaich 1934











Jörg Schlaich (nato nel 1934) è un ingegnere strutturale tedesco ed è noto a livello internazionale per il suo lavoro pionieristico nella progettazione creativa di ponti, tetti a campata lunga e altre strutture complesse. È co-fondatore della società di consulenza e ingegneria strutturale schlaich bergermann partner. Jörg Schlaich ha studiato architettura e ingegneria civile dal 1953 al 1955 presso l' Università di Stoccarda prima di completare i suoi studi presso l' Università Tecnica di Berlino nel 1959. Ha trascorso il 1959-60 presso la Case Western Reserve University di Cleveland , Stati Uniti. Nel 1963 entra a far parte della ditta Leonhardt & Andrä, la ditta fondata da Fritz Leonhardt . Schlaich è diventato un partner ed è stato responsabile per l' Alster-Schwimmhalle di Amburgo e, soprattutto, lo Stadio Olimpico di Monaco. Rimane in azienda fino al 1969. Nel 1974 è diventato accademico presso l' Università di Stoccarda e nel 1980 ha fondato la sua azienda, schlaich bergermann partner . Nel 1993, con il tetto del Gottlieb-Daimler-Stadion (dal 2008 Mercedes-Benz-Arena ) a Stoccarda , ha introdotto il principio "speichenrad" nell'ingegneria strutturale . In effetti, questo principio è stato utilizzato per la prima volta nella storia dell'ingegneria strutturale dall'ingegnere italiano Massimo Majowiecki, il progettista del tetto dello Stadio Olimpico di Roma (costruito nel 1990, tre anni prima del Gottlieb-Daimler-Stadion). Da allora, la sua azienda lo ha impiegato con successo per progetti di stadi in tutto il mondo. Altre strutture includono la torre di osservazione al Killesbergpark di Stoccarda. La maggior parte del suo lavoro e di quello della sua azienda è documentato sul loro sito web. È anche lo sviluppatore della torre solare (o camino solare) ed è ampiamente accreditato per aver inventato il modello di puntone e tirante per cemento armato . 

sabato 28 febbraio 2026

Corso di storia dell'architettura: Hollein 1934

Hollein 1934

 










Hans Hollein (Vienna, 30 marzo 1934 – Vienna, 24 aprile 2014) è stato un architetto austriaco.
Si è diplomato all'accademia delle Belle Arti di Vienna nel 1956, in seguito ha studiato all'Illinois Institute of Technology nel 1959 e all'Università della California nel 1960. Lavora presso diversi studi in Svezia e negli Stati Uniti prima di tornare a Vienna dove apre il proprio studio nel 1964. Ha ricevuto il premio Pritzker nel 1985; è stato prima professore poi dal 1995 al 1999 anche preside del dipartimento di architettura dell'Università delle arti applicate di Vienna.
Ha ricoperto il ruolo di direttore della sezione d'architettura della Biennale di Venezia del 1994-1996. Nel 2004 l'American Academy of Arts and Letters gli ha conferito l'Arnold W. Brunner Memorial Prize.
Principali opere
    1964-1965: Negozio di candele Retti a Vienna (Austria
    1972: Gioielleria Schullin a Vienna
    1980-84: Museo Abteiberg di Mönchengladbach (Germania)
    1983: Alloggi sulla Rauchstraße a Berlino
    1987-1991: Museo d'arte moderna a Francoforte
    1990: Edificio Haas a Vienna
    1992-2002: Museo a St. Pölten (Austria)
    1996-2001: Ambasciata austriaca a Berlino Foto e Disegni
    1997-2002: Centrum Bank a Vaduz (Liechtenstein) in collaborazione con Bargetze+Partner
    1997-2002: Vulcania - Centro Europeo di Vulcanologia in Auvergna (Francia)