Eisenman 1932
https://youtu.be/33-jCmeF9tw
Peter Eisenman (1932) architetto statunitense è tra i maggiori esponenti dell'architettura americana. Sono assai numerosi i riconoscimenti accademici che ha ricevuto presso prestigiosi istituti, la Cornell University, la Columbia University, l'Università di Cambridge, la Graham Foundation ed attualmente insegna architettura all'Università di Yale.
Ha sempre avuto una forte relazione culturale con gli intellettuali europei, come l'inglese Colin Rowe, lo storico italiano Manfredo Tafuri, il filosofo Jacques Derrida, l’architetto italiano Aldo Rossi. Ma una influenza assai significativa nella sua architettura gli è derivata dallo studio dell’architetto italiano Giuseppe Terragni di cui può essere considerato una sorta di erede morale, Eisenman dapprima divenne noto come membro dei New York Five, cinque architetti (Eisenman, Charles Gwathmey, John Hejduk, Richard Meier, e Michael Graves) i cui lavori apparvero a un'esposizione del MoMA nel 1967. Le opere dei cinque, al tempo, furono considerate una reinterpretazione delle idee di Le Corbusier. Ma in seguito le strade si divisero ed Eisenman iniziò ad avvicinarsi, in virtù delle sue forme sempre più frammentarie, al movimento decostruttivista, sostenendo l'emancipazione e l'autonomia della disciplina architettonica nel tentativo costante di liberare la forma da tutti i significati.
Tra le sue opere ricordiamo: la House II, ad Hardwick, nel Vermont, (1970), la House IV, a Falls Village, nel Connecticut, (1971), la House VI, a Cornwall, nel Connecticut, (1972), il Wexner Center for the Arts, a Columbus, nell’Ohio, (1989), il Greater Columbus Convention Center, a Columbus, nell’Ohio, (1993), l’Aronoff Center for Design and Art, a Cincinnati, nell’Ohio, (1996), la Città della cultura della Galizia, a Santiago de Compostela, in Spagna, (1999), Il giardino dei passi perduti, presso il Museo di Castelvecchio, a Verona, (2004), il Memoriale per gli ebrei assassinati d'Europa, a Berlino, (2005) e l’University of Phoenix Stadium, a Glendale, in Arizona, (2006).
YENIKAPI ARCHAEOLOGICAL MUSEUM AND ARCHEO-PARK AD ISTAMBUL
Il progetto Yenikapi, iniziato come concorso internazionale di design su invito, ci ha richiesto di organizzare un sito di 20 ettari che incorporasse una nuova stazione ferroviaria per pendolari, un transito per via d'acqua e un sito archeologico attivo di importanza internazionale, nonché di progettare due musei e ricerche edifici per ospitare i reperti archeologici. Per organizzare il sito abbiamo posizionato i musei lungo i resti di un antico muro portuale scavato. Abbiamo quindi sviluppato due tipi di paesaggio: giardini sommersi e una piazza di transito a sud degli edifici, e un campo archeologico attivo a nord, che sarà variamente abbellito come consentito dai ritrovamenti. Il nostro interesse e la nostra esperienza nel lavorare simultaneamente con edifici e paesaggi, o siti, produce un sito multistrato efficiente e coinvolgente, oltre a spazi museali entusiasmanti che serviranno i 18 milioni di abitanti locali e il turismo internazionale. Il primo edificio, Museo A, opposto e parallelo al nodo ferroviario, funge anche da porta d'accesso al nucleo urbano della penisola storica. Questo edificio, situato accanto a reperti archeologici in situ, incorpora le esigenze dei pendolari con lo spazio espositivo del museo in una struttura veramente polivalente.
HADRIAN’S BUDAPEST
The new Hungarian Museum of Transport a Budapest
Il nuovo Museo Ungherese dei Trasporti è una forma iconica che deriva da due idee progettuali centrali. La prima idea è quella di abbracciare il sistema di trasporto pubblico attivo di Budapest collegando direttamente la nuova stazione ferroviaria suburbana con il sistema di trasporto di superficie esistente attraverso il nuovo museo. Ciò significa posizionare il nuovo museo tra la stazione ferroviaria suburbana e l'edificio dell'archivio esistente. Il secondo è creare un percorso attraverso il nuovo edificio che colleghi i pendolari alla linea del tram della città. Questo crea due percorsi pedonali: uno che consente ai pendolari di attraversare l'edificio senza entrare nelle mostre, e un secondo percorso per i visitatori del museo. Questi sistemi di circolazione sono formalmente realizzati con un iconico edificio ad anello. Il ciclo funziona a molti livelli. Incontra la stazione suburbana a nove metri sopra il livello, passa sopra i binari del treno nostalgico - incorporando il treno in funzione come una mostra - e poi impegna l'edificio dell'officina, che diventa sia l'ingresso formale del museo che uno spazio pubblico attivo a livello della strada. I visitatori possono entrare nel museo dal piazzale del giardino a sud o da un parcheggio sotterraneo a nord. Entrambi gli ingressi conducono a una hall per la biglietteria, dove i visitatori possono salire a bordo del treno della nostalgia o entrare nelle gallerie del museo o nell'archivio. Usando una grande scala o degli ascensori, i visitatori arrivano al primo dei tre piani di mostre, che all'estremità est del ciclo sono visibili come una serie di livelli terrazzati. Al secondo livello l'anello si collega alle gallerie ovest, dove gli spazi espositivi sono collegati da rampe. I visitatori possono anche guardare nel centro del loop, uno spazio aperto in cui sono in mostra anche i movimenti in tempo reale dei pendolari pedonali e del treno della nostalgia, appena oltre il muro della finestra che circonda. Quando il museo è chiuso, i pendolari possono spostarsi dal tram alla linea suburbana entrando nell'edificio dell'ex officina per accedere al percorso di circolazione fino alla stazione ferroviaria. In alternativa, possono fermarsi al nuovo ristorante nell'edificio del laboratorio, che animerà la vita di strada. Questo importante sito urbano e i suoi numerosi edifici storici sono riportati in vita dal nuovo edificio ad anello, che porta il passato nel presente con la sua immagine iconica del 21 ° secolo.
