domenica 13 aprile 2025

Corso di storia dell'architettura: Siza 1933

Siza 1933









Siza

Siza
Álvaro Joaquim de Melo Siza Vieira, meglio noto come Álvaro Siza (Matosinhos, 25 giugno 1933), è un architetto portoghese.
È stato insignito di numerosi premi e onorificenze tra i quali la Medaglia d'oro dell'architettura nel 1988, il Pritzker Prize nel 1992, del Premio Wolf per le arti nel 2001, del RIBA's Royal Gold Medal nel 2009 e del Leone d'Oro alla Carriera in occasione della 13°Mostra internazionale di architettura di Venezia nel 2012.
Nasce nel 1933 a Matosinhos, città sull'Oceano Atlantico a pochi chilometri da Porto. Dal 1945 studia nella Scuola Superiore di Belle Arti di Porto dove si laurea nel 1955. Dal 1955 collabora nello studio di Fernando Tavora. Alla fine degli anni cinquanta apre un proprio studio e progetta la Casa del Tè a Leça da Palmeira. Dalla metà del decennio successivo diventa professore universitario in molte università internazionali, che lascerà poi per dedicarsi solamente alla cattedra di Costruzione all'Università di Porto. Nell'ottobre del 2008, durante una sua visita nel Salento, gli viene conferita dal Consiglio Comunale di Calimera (LE) la cittadinanza onoraria.
Collabora con Eduardo Souto de Moura per il padiglione del Portogallo all'Expo del 1998 di Lisbona.
Alcune opere principali
    1958-63 Ristorante e Casa de TË a Leça da Palmeira, Portogallo.
    1958-65 Piscina a Quinta de Conceição, Portogallo.
    1966 Piscina a Leça da Palmeira, Portogallo.
    1977-1997 Quartiere residenziale di Malagueira a Évora, Portogallo.
    1980-1984 Complesso residenziale detto "Bonjour Tristesse" a Berlino, Germania.
    1981-85 Casa Avelino Duarte a Ouar, Portogallo.
    1983-1988 Abitazioni sociali "Punt en Komma" a L'Aia, Paesi Bassi.
    1983-1993 Centro Galego di Arte Contemporanea a Santiago di Compostela, Spagna.
    1986-1994 Istituto Superiore dell'Educazione a Setúbal, (vicino a Lisbona), Portogallo.
    1987-1996 Facoltà di Architettura dell'Università di Porto, Portogallo.
    1988 Studi ed interventi di ricostruzione della zona del Chiado a Lisbona, Portogallo.
    1990-1992 Centro Meteorologico del Villaggio Olimpico a Barcellona, Spagna.
    1991-1995 Stabilimento Vitra a Weil am Rhein, Germania.
    1991-2000 Abitazioni "A Fachada", "Arco Íris" e "Torre di Siza" a Maastricht, Paesi Bassi.
    1995-1998 Padiglione del Portogallo all'Expo '98 di Lisbona, Portogallo.
    1998-2006 Centro Culturale e auditorium della Fondazione Ibere Camargo a Porto Alegre, Brasile.
    2001-2006 Complesso sportivo Ribera-serrallo, Cornellà de Llobregat, Barcellona, Spagna.
    2002 Centro del Distretto municipale meridionale a Rosario, Argentina.
    2005 Padiglione temporaneo della Serpentine Gallery (con Eduardo Souto de Moura) a Londra, Regno Unito.
    2008 Museo Iberê Camargo Foundation, Porto Alegre, Brasile.
    2007-2010 Mimesis Museum a Paju Book City (vicino a Seul), Corea del Sud.
    2011/2012 "Alvaro Siza. Viagem sem Programa" Collezione Artistica di disegni e schizzi.
    2012 Padiglione celebrativo eretto in occasione della 13ª Mostra internazionale di architettura di Venezia di Venezia presso il "Giardino delle Vergini" nei Giardini della Biennale.
    2016 Museu Nadir Afonso[collegamento interrotto], Chaves, Portogallo
Progetti e opere in Italia
    1985-2009 Concorso di architettura per il recupero di Campo Marte nell'isola della Giudecca, a Venezia (I premio).
    1986-1987 Studio urbanistico del quartiere Pendino e Napoli.
    1993 Sede "Dimensione Fuoco" a San Donà di Piave (VE), il cantiere non è mai stato completato, oggi è ripreso e l'edificio è in parte utilizzato (cfr. la pagina specifica nel sito sm4).
    1998-2005 Sette case nel parco di Villa Colonnese a Arcugnano (VI) (vicino a Vicenza, c'è un sito specifico).
    1998 Restauro della chiesa madre di Salemi (TP) e della piazza Alicia (con Roberto Collovà).
    1999 Progetto di sistemazione della Pietà Rondanini di Michelangelo al Castello Sforzesco, Milano (non realizzato).
    2000-2015 Progettazione e realizzazione della stazione Municipio della Linea 1 della Metropolitana di Napoli, Napoli, Italia (con Eduardo Souto de Moura).
    2004 Ristrutturazione e conversione in museo del Palazzo Donnaregina in Museo Madre.
    2011-2012 "Alvaro Siza. Viagem sem Programa" Collezione Artistica di disegni e schizzi realizzata nel 2011, organizzata dall'Associazione Culturale MedicinaMentis, ed esposta per la prima volta presso la Fondazione Querini Stampalia come evento collaterale della 13ª Mostra internazionale di architettura di Venezia (a cura di Raul Betti e Greta Ruffino).
    2012 Padiglione celebrativo eretto in occasione della 13ª Mostra internazionale di architettura di Venezia di Venezia presso il "Giardino delle Vergini" nei Giardini della Biennale.

L'esauriente ricerca e sviluppo nel design del Centro Culturale e Ambientale Rio Tejo, ha generato alcune idee figurative, queste prime proposte sono state infine abbandonate dando origine a un altro impianto, idea e linguaggio, sebbene il tema sia rimasto associato alla vita .. umano.
Mi sono affidato intuitivamente ai primi disegni e idee sviluppate sopra, c'è stato un intenso lavoro di disegno, continuo ed esaustivo, il cui materiale è stato adattato a questa nuova sfida. Proponevo e sviluppavo il lavoro anche sulla base di un programma ben definito. Presentavo costantemente il progetto al team di museologia e il programma veniva perfezionato. Queste idee, influenzate dalla vicinanza dell'acqua del fiume, nascono da un dibattito permanente e da una continua conversazione coordinata.
L'acqua è fonte di vita ed energia ed è stata associata alle culture da quando l'uomo è diventato sedentario, è sempre stata di vitale importanza per l'uomo, sia in termini di culture che in termini di biologia.
Apparentemente un tema così banale e naturale ha un'estrema complessità. Il fiume è associato alla sopravvivenza, è forse la risorsa più preziosa che la terra fornisce all'umanità e alla vita in generale, ovvero l'equilibrio naturale della natura. L'acqua è alla base della cultura, un tema che è in qualche modo associato a uno sviluppo culturale locale e comune.
Lo sviluppo della figura è stato adattato al nuovo terreno, al nuovo tema, sul letto del fiume Tago, accanto a Valada in atteggiamento di tuffo nel fiume stesso.
C'è l'intenzione non solo di trovare il fiume, di osservarlo da lontano, ma anche l'ambizione di immergersi e rimanere dentro, nel registro di un movimento che resta indefinitamente, affamato di conoscenza.
Il programma stesso, l'osservatorio e la sua posizione geografica hanno creato l'impulso a immergersi, entrare nel fiume Tago, impulso romantico di Garrett? La sensibilità commovente di una bellezza naturale unica alla ricerca dell'estetica.
L'impatto figurativo e organico e la stessa proporzione ed eleganza insite nella figurazione erano elementi di ricerca frutto di ricreazione attraverso esperienze di astrazione geometrica. L'associazione matematica e l'ordine delle losanghe la cui geometria permette di trovare e coordinare gli obiettivi inerenti produce maggiore leggerezza e orizzontalità ad un edificio di questa dimensione senza ridurre l'area utile necessaria al programma.
Tutto il corpo osserva costantemente e si tuffa nel fiume, sospeso e fluttuante, libera il movimento del fiume stesso, permette di navigare sotto l'edificio, non interferisce con le maree, non ha un impatto drammatico sul suo impianto.
L'impianto si trova a ridosso di un campo da calcio sul bordo di una strada preesistente in prossimità delle necessarie infrastrutture di approvvigionamento (elettricità, acqua, servizi igienico-sanitari, ecc.), Che serviranno a sostenere il nuovo Museo. Tuttavia, con lo sviluppo del lavoro, abbiamo riscontrato che quanta più autonomia possibile era importante. Sebbene non sia protetto dalla diga, è a un livello di marea più alto rispetto alle inondazioni degli ultimi 30 anni, al fine di preservare l'edificio e la sua tenuta in sicurezza.
Attraverso la strada si raggiunge una grande piazza che contempla l'arrivo al palazzo. La piazza è dotata di un'ampia scalinata che ci porta al molo, composta da un locale d'appoggio per imbarcazioni e questo ha un collegamento diretto con il fiume permettendo l'imbarco e l'eventuale navigazione.
Nell'edificio sono presenti due elementi inferiori (Nord e Ovest) dove sono strutturati gli ingressi di accesso al pubblico (Nord), i servizi e le uscite di emergenza (Ovest). Gli altri due componenti, superiore (Sud ed Est), corrispondono ad un molo sul fiume (Est) attraverso il quale, nell'ambito di una mostra o di una visita al fiume, è possibile avere un contatto diretto con esso e una visita all'isola. Nell'altro arto superiore è organizzato l'osservatorio (Sud). Questi si tuffano nel fiume, 80 metri prima dell'ingresso. I quattro elementi che sostengono l'edificio stesso corrispondono a quattro pilastri collegati tra loro da due travi metalliche strutturali, risultando in un edificio con le caratteristiche delle tradizionali palafitte presenti anche in questa regione.
L'area ristretta di occupazione del terreno corrispondente ai quattro pilastri è studiata in modo da non provocare cambiamenti geografici, morfologici e topografici nel terreno, per mantenere l'equilibrio naturale, senza danneggiare la regione sensibile della valle del Tago.
Il corpo di ingresso nord organizza un ampio spazio coperto di passaggio interno esterno, in un ampio dialogo pubblico, corrispondente all'ingresso principale dell'edificio. Dall'ingresso, il percorso passa attraverso una paratia, un'area di accoglienza annessa alla segreteria. Dopo il corridoio ci sono accessi verticali. A metà altezza si trova il salone delle mostre permanenti, caratterizzato dall'ingresso della luce naturale che appare sempre dal pavimento, luce indiretta che filtra naturalmente i raggi del sole e permette una visione diretta del fiume.Gli input di luce assomigliano a composti organici (molecolari e cellulari) sulla scala dell'edificio. Dall'area delle mostre permanenti, a navata centrale a doppia altezza, emerge un percorso a piedi attraverso le riserve visitabili (membro esposto a Est), l'osservatorio (membro esposto a Sud), e un'area riservata al negozio del Museo che stabilisce il collegamento tra membri rivolti a nord e ovest. Quest'ultima è destinata ad ospitare un'area ad accesso riservato, corrispondente all'area tecnica e privata del Museo. Organizza un discreto molo che funge da ingressi di servizio e uscita di emergenza. Consiste in banchine di carico e scarico con montacarichi dove, dalle banchine, vengono inventariati gli oggetti prima di procedere verso riserve non visitabili, magazzini o mostre temporanee. La sala macchine si trova a mezzo piano fino a destra del molo ed è ventilata, con luce naturale e artificiale simile alle sale espositive, costituita da aperture ovali e circolari.
Attraverso la circolazione attraverso gli accessi verticali, troviamo al piano superiore, corrispondente al membro esposto a nord, i servizi igienici. Tutti i servizi igienici, pubblici e privati, nonché il bar e le rispettive strutture igienico-sanitarie sono organizzati in prossimità degli ingressi in modo da essere canalizzati per gravità direttamente nelle strade. L'acqua piovana dal tetto viene restituita direttamente al fiume.
Un piano e mezzo sopra gli ingressi si trova la sala delle mostre temporanee, da cui si articola il percorso espositivo attraverso un grande ballatoio sospeso attorno alla navata centrale delle mostre temporanee. Questa galleria ha un rapporto diretto con la pelle dell'edificio, caratterizzata da aperture a cellula e lanterne, illuminando l'intero spazio attraverso una luce naturale diffusa abbinata a un'illuminazione artificiale diretta. Poi, nel membro rivolto a est, troviamo la sala più grande per mostre temporanee. Continuando il percorso, si attraversa il piano superiore dell'osservatorio nel membro esposto a Sud. Proseguendo da sud a nord, la galleria ovest si presenta con le stesse caratteristiche della galleria nascente, simmetrica e inversa attraverso la quale si accede nuovamente alla sala iniziale. Da questo si accede ad una terza apertura corrispondente all'ingresso della caffetteria ed eventuale ristorante con dispensa e cucina.
Su questo piano, il membro esposto a Ovest organizza un'area privata per i dipendenti del Museo. Così troviamo la sala del personale, i servizi igienici e spogliatoi, gli uffici, la sala riunioni, il magazzino e la dispensa.
Continuando il percorso di accesso verticale (componente esposto a Nord), si accede al tetto dove è organizzato il terrazzo panoramico.
Ci sono sale polivalenti che sono organizzate in edifici preesistenti nell'ambito pedagogico, tra gli altri.
I percorsi all'aperto e il giardino arricchiscono il complesso e stabiliscono un'interazione tra gli edifici e la natura, poetica.
Il sistema costruttivo è costituito da quattro blocchi di cemento armato corrispondenti a vani scala e ascensori (percorsi verticali) collegati da due travi metalliche composite (percorsi orizzontali). Corrisponde ad una struttura mista, il film che delimita l'edificio è in cemento armato, sottile per ridurre il peso e supportato anche da profili metallici (struttura più leggera).
Il rivestimento esterno corrisponde all'isolamento termico, l'edificio è coperto da un sistema capoto, con finitura stagnata verniciata di bianco. Il sistema capoto si interrompe nell'edificio a livello di piena, dando luogo ad un isolamento estruso rivestito da un pannello composito bianco resistente all'acqua e lavabile, extra white e che si sviluppa attraverso i livelli inferiori dell'edificio, ovvero nei blocchi corrispondenti ai quattro pilastri strutturali.
L'interno è costituito principalmente dal rivestimento della struttura metallica utilizzando cartongesso, sgualcito e tinteggiato di bianco e il pavimento è costituito da una cassa d'aria dove è organizzata la circolazione delle infrastrutture, nonché le pareti ed i soffitti. Le finiture del pavimento delle mostre permanenti sono in bianco autolivellante con la stessa texture nella continuità delle pareti.
Il pavimento del piano superiore, le mostre temporanee, il bar, la caffetteria e il ristorante nonché le aree private come la sala riunioni sono realizzati con pavimentazione in pino americano, costituita da assi larghe 21 cm di larghezza e 6 m di lunghezza.
Tutti i servizi igienici sono rivestiti con piastrelle in pietra.
La parte centrale del tetto è costituita da una pavimentazione galleggiante in granito, del tipo SPI, bocciardata fino a fine punta.
I pavimenti esterni, la piazza e le strade sono realizzati con materiali placcati in granito alpino, ghiaia drenante con ghiaia e un buon sistema di drenaggio dell'acqua piovana.Il sistema di climatizzazione degli interni, ovvero raffrescamento e coadiuvante anche con il riscaldamento, proviene dall'acqua del fiume stesso, un sistema innovativo, efficace ed economico.

Corso di storia dell'architettura: Rogers 1933

Rogers 1933

https://youtu.be/WItVRABr_IM



















Richard George Rogers, Barone Rogers di Riverside è un architetto inglese. Dopo gli studi all'Architectural Association School di Londra e alla Yale University a New Haven, Connecticut, nel 1963 insieme alla moglie, a Norman Foster e Wendy Foster, fonda il Team 4, cui si deve la realizzazione dello stabilimento industriale per la Reliance Control Factory (1967) e nel 1968 la sua casa a Wimbledon, utilizzando acciaio e materiali sintetici.
Tiene corsi universitari a Cambridge, a Londra, al MIT, a Yale, a Princeton.
Nasce una collaborazione con Renzo Piano che nel 1971 lo porterà a vincere il concorso per il Centre Pompidou a Parigi. Elemento caratteristico di questo edificio è il fatto di porre la tecnologia, che traspare evidente dal reticolato strutturale della facciata. Nel 1977 apre uno studio autonomo a Londra dove progetta il complesso della Lloyd's Bank. Altri progetti importanti sono nel 1989 il Palazzo della Corte Europea Strasburgo, Francia ed il Palazzo di Giustizia a Bordeaux, nel 1998 il VR Techno Plaza, Gifu, Giappone, nel 1999 il Millennium Dome a Londra, Regno Unito. Nel 2005 l’Aeroporto di Madrid-Barajas, Spagna. Nel 2006 vince il Premio Stirling e nel 2007 il Premio Pritzker.